Қазақстанның Венеция биенналесіндегі үшінші қатысуы
Әлемдегі ең маңызды өнер оқиғасы – 61-ші Венеция биенналесінде Қазақстан өзінің үшінші павильонын ұсынды. «Қоңыр: Үнсіздік архиві» деп аталатын бұл көрме Орталық Азия елінің ең амбициялық жобасы болып табылады. Қазақстан павильонының кураторы Сырлыбек Бекбота биеннале ашылар алдында: «Надан адам шумен келіп, жолындағының бәрін сыпырып тастайды, ал дана адам тыныш келіп, айналасындағы әлемді мұқият бақылайды» деген қазақ мақалын келтірді. Бұл сөздер көрменің тұжырымдамасын және оның «In Minor Keys» жалпы тақырыбымен үйлесімділігін көрсетеді.
Биенналенің бұл шығарылымы бірқатар дау-дамайлармен қатар жүрді, оның ішінде қазылар алқасының отставкасы, Израиль мен Ресейдің қатысуына қарсы наразылықтар және өнер қызметкерлерін қанауға қарсы шерулер болды. Қазақ павильоны да даудан тыс қалмады: суретші Әсел Қадырханованың «Машина» (2013) инсталляциясы, Сталин дәуіріндегі репрессияларға арналған туынды, көрме ашылмай тұрып бөлшектелді. Дегенмен, павильонның ашылу күні бұл дау-дамайлардың ізі де байқалмады.
«Қоңыр» ұғымы және үнсіздікті тыңдау
Арсенале кіреберісіне жақын орналасқан Museo Storico Navale мұражайында орналасқан «Қоңыр: Үнсіздік архиві» көрмесі қазақ космологиясындағы маңызды термин – «қоңыр» сөзіне негізделген. Оның тікелей мағынасы қоңыр түсті білдірсе де, «қоңыр» сөзі метафоралық тұрғыда әлдеқайда бай мағынаға ие: ол дыбыстық регистрді, жердің иісін немесе терең мағынаға ие үнсіздікті сипаттай алады. Көрме ХХ ғасыр композиторы Әбікен Хасеновтың аттас дәстүрлі қазақ аспаптық композициясынан шабыт алған. Мәдениеттанушы Зира Наурызбаева атап өткендей, ХХ ғасырға дейінгі қазақ музыкасы негізінен мажорлық тональдікте болса, ғасырдың дүрбелеңдері – Кеңес оккупациясы, ашаршылық, жаппай депортациялар – минорлық тональдіктерге айқын бетбұрыс жасады. Бұл дыбыстық трансформация көрменің басты метафорасы болып табылады.
Куратор Бекбота: «Жаһандық тұрақсыздық кезеңдерінде назар көбінесе шулы оқиғаларға және жедел реакцияларға аударылады. Осы шулы атмосферада жеке естелік, күнделікті тәжірибе және білімнің тыныш формалары байқалмай қалуы мүмкін» деп түсіндіреді. Оның кураторлық ұстанымы – тежеу, яғни шу емес, тереңірек назар аударуға мүмкіндік береді.
Алты бөлме арқылы саяхат
Көрме тәжірибесі ADYR-ASPAN дуэтінің (Гүлмәрал Тәттібаева мен Наталья Лигай) «Дүбір» атты дыбыстық инсталляциясынан басталады. Бұл жұмыс саунд, видео және мұрағаттық материалдарды біріктіріп, даланың мәдени және кеңістіктік жадын зерттейді. Ат тұяқтарының дүбірі, арба дөңгелектерінің сықыры, созылыңқы әндер мен балалар дауыстары Венецияның дыбыстық ландшафтына еніп, келушілер павильонға жақындаған сайын күшейе түседі. Тәттібаеваның айтуынша, бұл дыбыстар ешқашан жай ғана фон болмаған, керісінше, кеңістік пен уақыттағы бағдарлау жүйесі, кез келген тұрақты архитектурадан бұрынғы көшпелі картография болған.
Биік төбелі аулада Смайыл Баялиевтің «Дала архитектурасы» атты туындысы орналасқан. Ол киіз, қашма жүн және көшпелі дәстүрге негізделген басқа да материалдарды қолданып, монументалды мүсіндер, шикі суреттер және рәсімдік перформанстар жасаған «Қызыл Трактор» қазақстандық авангардтық ұжымының негізін қалаушылардың бірі. Шикі киіз бен дала шөбінен жасалған үш үлкен құрылым төбеге қарай тастар немесе қарапайым ағаштар сияқты көтеріледі. Алыстан қарағанда, олар төбеден ілулі тұрған немесе жерден шығып тұрған үлкен жылқы басшылары екенін түсінесіз.
Көрменің алты бөлмесіне кіру үшін келушілер металл баспалдақпен үш қабатқа көтеріліп, басқа өлшемге енеді: әрқайсысы дыбысты ұстап тұруға арналған қараңғы, акустикалық жабдықталған бөлмелер сериясы.
- Бірінші бөлмеде Бекботаның өзінің «Айтыс: Аударма шектеулері» атты видеоинсталляциясы ұсынылған. Айтыс – импровизациялық ауызша алмасудың дәстүрлі қазақ музыкалық-поэтикалық байқауы – заманауи сыни оймен диалогтағы тірі форма ретінде көрсетілген. Бұл жұмыс батыстық емес мәдени формалардың халықаралық өнер институттарында қабылдануына қатысты иерархиялық болжамдарға қарсы шығады.
- Келесі бөлмелерде Мансұр Смағамбетов пен Оралбек Қабокенің жұмыстары арқылы есту мен түсіну арасындағы шиеленіс тереңдей түседі. Смағамбетов өзінің видео өнерімен, инсталляцияларымен және әлеуметтік теңсіздікті, экологиялық травманы және тарихи жадыны ирониялық формалар мен китч арқылы зерттейтін қоғамдық өнерімен танымал. Оның «Балалық шақтың естілуі» атты туындысы AI-мен жасалған интерьерлерді Кеңес теледидар хабарларының фрагменттерімен біріктіріп, балалық шақ тәжірибесін қайта қарайды.
Дереккөз: Times of Central Asia
Сурет: The Kazakh Pavilion at the Venice Biennale 2026; all images: Luca Girardini / Times of Central Asia
